Jede Generation hat eine andere Art, Kunst zu sehen und auszudrücken, aber alle sind sich einig, dass sie eine soziale Rolle spielt. Gerade deshalb und weil Kuba ein Land ist, in dem die Kultur seit mehr als sechs Jahrzehnten ein universeller Bezugspunkt für die Werte ist, die seit sechs Jahrzehnten kultiviert wurden, zielen viele der destabilisierenden Aktionen, die sie im Rahmen des wiederholten Versuchs eines sanften Staatsstreichs gegen unser sozialistisches Projekt durchführen, auf das künstlerische Schaffen und seine Protagonisten.
In diesem Zusammenhang warnte Armeegeneral Raúl Castro Ruz im Zentralbericht an den 8. Parteitag: „Die subversive Komponente der US-Politik gegenüber Kuba ist darauf ausgerichtet, die nationale Einheit zu untergraben. Daher haben für sie Maßnahmen Vorrang, die sich an junge Menschen, Frauen, Akademiker, den künstlerischen und intellektuellen Sektor, Journalisten, Sportler, Menschen mit sexueller Vielfalt und Religionen richten. Themen, die für bestimmte Gruppen im Zusammenhang mit dem Tierschutz, der Umwelt oder künstlerischen und kulturellen Manifestationen von Interesse sind, werden manipuliert, um die bestehenden Institutionen zu missachten“.
Doch trotz dieses Krieges aller Sinne, auf den die in unseren Schulen ausgebildeten Künstler von den Vereinigten Staaten aus vorbereitet und finanziert wurden, lassen sich viele Kulturschaffende nicht manipulieren und sind sich sicher , dass, wie sich bereits gezeigt hat, der für den 15. November angekündigte Marsch nichts anderes als eine konterrevolutionäre Provokation ist.
Zu den Stimmen, die die aktuellen Versuche, unser Volk, seine Geschichte und die Revolution zu besudeln, verurteilen, gehört die des Dramatikers, Wissenschaftlers und Theaterregisseurs Gerardo Fulleda León, der 2013 mit dem Nationalen Theaterpreis ausgezeichnet wurde.
Der herausragende Theaterkünstler erklärte gegenüber Granma: „Im gegenwärtigen sozialen und politischen Kontext, in dem unser Land lebt, bedingt durch den lähmenden Druck einer mächtigen Nation, die seit mehr als 60 Jahren eine verbrecherische Blockade aufrechterhält und erfolglos versucht, uns dazu zu bringen, unsere Bemühungen um die Aufrechterhaltung der seit 1959 erreichten sozialen Entwicklung aufzugeben, besteht kein Zweifel daran, dass die Rolle der Kunst und der künstlerischen Bildung für die Bildung des Volkes von grundlegender Bedeutung ist.
„Kuba verfügt über wichtige Quellen aus denen es schöpfen kann“, betonte der Präsident der Sektion Schauspiel der Uneac, „wie die Nationale Kunstschule, die Universität der Künste und die Schulen für Kunstlehrer, aus denen Hunderte von Künstlern verschiedener Sparten hervorgegangen sind, die mit ihrem Schaffen unser kulturelles Erbe bereichert und das wachsende Interesse der Öffentlichkeit an Kultur befriedigt haben, während sie sie gleichzeitig ausbilden und die kubanischen Wurzeln lebendig halten.
Im besonderen Fall der darstellenden Künste, die durch Theater-, Fernseh- und Filmaufführungen wesentlich zur Bereicherung unseres kulturellen und menschlichen Erbes beitragen, „haben sie einen unbestreitbaren Wert bei der Verteidigung der kubanischen Identität und der am tiefsten verwurzelten Werte der Gesellschaft, die nicht frei von Unvollkommenheiten und Unzulänglichkeiten ist und eine notwendige und nützliche Kritik beim täglichen Aufbau der Nation braucht“, sagte er.
Kenneth Fowler, der seit kurzem bei der Asociación Hermanos Saíz (ahs) in der Sektion Kritik und Forschung tätig ist, erklärte gegenüber dieser Zeitung, dass „der vorgesehene Marsch am 15. November bekanntlich einen illegalen Charakter hat, vor allem weil es sich um eine manipulative Aktion handelt, die versucht, Elemente der Volksstimmung aufzugreifen und in regierungsfeindliche Haltungen, Vorstellungen und Positionen umzuwandeln und damit alle demokratischen Instanzen, die es gibt, ignoriert, um das Recht auf Kritik, auf Widerspruch und auf den Aufbau eines besseren Landes auszuüben. Zweitens versteckt er sich hinter scheinbar harmlosen Phrasen und irreführenden politischen Posen.
„Das bedeutet nicht, dass es in unserer Gesellschaft keinen Bedarf gibt, bestimmte Themen zu vertiefen. Das Kuba von heute braucht größere Räume, um miteinander zu kommunizieren und die Unzulänglichkeiten anzugehen, die nur im Rahmen des sozialistischen Projekts eine wirkliche und emanzipatorische Lösung finden können, und dafür setzen wir Mitglieder der AHS uns ein, einer Organisation, die sich dadurch auszeichnet, dass sie die Ausübung von Kritik und Gedanken im Streben nach Kultur begrüßt, was letztendlich zum Sozialismus führt, einem Projekt, das mit der Revolution begann und das angepasst werden muss, wofür wir arbeiten“.
Zur Rolle der Avantgarde-Organisation betonte Kenneth Fowler, dass sie „als ein weiteres Vehikel für den ständigen Dialog zwischen allen Elementen der Gesellschaft fungiert. Daher haben sich die Macher verpflichtet, die Menschen kulturell vorzubereiten, damit sie zwischen den Positionen unterscheiden können, die in dem nichtkonventionellen Krieg, den wir heute führen, wo die Hegemonie des Kapitalismus versucht, sich Kuba aufzuzwingen, vertreten werden“.
Der Dramatiker Raúl Miguel Bonachea, nationaler Spezialist der Sektion Darstellende Künste der AHS, sagte in diesem Zusammenhang, dass „die Rolle der jungen Kreativen und die dieser Organisation von größter Bedeutung ist, weil es in ihrem Innern eine polysemische Vielfalt an Kriterien und Denkweisen über Kunst, Schaffen und über das Kuba gibt, in dem wir leben, von dem wir träumen und das wir aufbauen wollen.
„Dieses ständige Nachdenken über das Land ist Teil unserer Arbeit. Es gibt kein statisches Kuba, es bewegt sich mit der Zeit.
Wir marschieren immer mit dem Heimatland und für das Heimatland, mit den Prinzipien der kreativen Freiheit, die wir als Künstler und Kubaner haben. Wir müssen mit diesen Werten marschieren, nicht über sie hinweg“.
Einige Stimmen, die auf der Insel ausgebildet wurden, „haben auf verschiedenen Bühnen gestanden und die Prinzipien, von denen wir wissen, dass sie nicht entehrt werden dürfen, inhaltsleer gemacht; deshalb muss die Organisation weiterhin ein vermittelnder Raum zwischen den Institutionen und den jungen Kreativen sein und kreative Verbindungen schaffen.
„Die Kultur zu verteidigen heißt, auf der Seite der Revolution zu stehen“, sagte Eugenio Hernández Espinosa, einer der bedeutendsten kubanischen Dramatiker der Gegenwart, Träger des Nationalen Theaterpreises (2005) und des Nationalen Literaturpreises (2020), der gegenüber Granma erklärte, er sei gegen den Verzicht auf das sozialistische System und das revolutionäre Projekt, von dem wir alle ein Teil sind. „Wir müssen aufhören, die Schuld zuzuweisen und dürfen nicht darauf warten, dass jemand kommt und uns rettet. Die Verbesserung ist eine Aufgabe, die uns als Volk zufällt, und bei dieser Aufgabe müssen wir Künstler immer auf der Seite unseres Landes sein“, sagte er.
Der Dramatiker betonte, dass es notwendig sei, die Kräfte zu bündeln und entschlossene Schritte zu unternehmen, um Fortschritte beim Aufbau einer gerechteren, kritischeren und wohlhabenderen Gesellschaft zu erzielen, in der Kunst und Künstler weiterhin die Säulen der Entwicklung sind.
In Bezug auf die Jugend erklärte Hernández Espinosa, dass „auch wenn es sich dabei nicht um die Mehrheit handelt, doch einige junge Menschen sich heute einreihen, um eine führende Rolle zu übernehmen, indem sie versuchen, sich zu profilieren und mit Gewalt Kriterien und Vorschriften durchzusetzen, die weit von der Ethik und den Werten entfernt sind, die in mehr als sechs Jahrzehnten der Revolution verteidigt wurden. Die Kunst liegt in unseren Händen, sie muss für das Gemeinwohl und für das tiefe Verständnis dessen, was wir sind, und für das volle Bewusstsein dessen, was es bedeutet, Kubaner zu sein, eingesetzt werden.